胡智锋教授，现任北京电影学院党委副书记、副校长，在他的身上有着太多令人瞩目的光环：

他是中国广播电视艺术学学科创始人之一，中国电视美学研究主要奠基人，中国电视传播艺术研究创建人，著名电视节目策划人，哈佛大学高级访问学者，国务院学位委员会戏剧与影视学科评议组召集人，中国高等院校影视学会会长，享受国务院政府特殊津贴，入选中组部首批“万人计划”领军人才、全国宣传文化系统“四个一批”人才、“新世纪百千万人才工程”国家级人选，首届国家公共文化服务建设专家委员会委员，国家社科基金评审专家。

被获评为——“新中国60年影响中国广播电视进程的60位人物”。

人物专访：胡智锋

序

繁忙的日程安排，使得胡智锋教授几乎每天都是高强度的工作节奏。因为四川电影电视学院联合主办、承办本届中国高等院校影视学会年会的契机，我们很有幸地邀请到他接受专访。

2020年新型冠状病毒的爆发，使得各行各业不可避免地受到了冲击，后疫情时代的社会结构发生了重组。疫情对于影视媒体行业产生的影响，是否会使媒体样态发生转变？这种转变又会给影视教育带来怎样的挑战？这是目前学术界与业界都在讨论的话题。作为中国高等影视教育界极具影响力与话语权的著名学者，他的思考和预判，将会对影视教育界以及业界产生“灯塔”效应。我们的谈话就从这里开始。

■ 记者：

今年新冠疫情爆发后对各个行业都产生影响。您可不可以前瞻性地预判一下，它会对中国未来的媒体行业产生什么重要影响？会不会使我们整个媒体样态产生变化？

■ 胡智锋：

这个新冠疫情确实是突如其来，它改变了传统的影视传媒的生存方式和消费方式，其中最具代表性的是电影。电影是一个需要通过线下影院的票房来获取收益的产业，与之相关联的影视机构，包括各种制作公司，都需要通过影院去收获票房，再分账获取利益。

因为疫情，全世界的电影院都出现了危机，上半年影院被迫关闭，整个产业链几乎面临毁灭的风险。中国在疫情期间，有6000多家影视公司宣布破产，这是一个非常令人忧心的状况，这对影视传媒全行业是一个巨大的挑战。

怎么来应对这样一个情形？我们看到随着疫情的延伸，其实人们也在进行相应的调整，对影视的消费方式已发生改变。比如说网络就成为更受热捧的平台，原来走进影院观看电影，现在通过网络看电影。

■ 记者：

我之前有读到一篇文章，是您在接受媒体采访时谈到的短视频对青少年产生了两方面影响：一方面是情感的影响，一方面是美学审美的影响。在目前的影视教学当中，老师已经开始带着同学们去创作短视频。您对于短视频的教学，能不能给我们一些建议？

■ 胡智锋：

你这个问题非常有意思，短视频确实是现在一个时尚的新的样态，它的影响力也是几何级地在增长。现在仅是抖音一家，它的日活用户就超过了6个亿，所以这是个非常庞大的、令人关注的数字。 

短视频的背后也极深刻地影响着我们传统的影视教育模式，例如原来我们按照电影或者长片去布局，用这样的方式去进行教学或拍摄。但在短视频里的情感状态，不需要长时间去酝酿才爆发，而是在瞬间就爆发。因为短视频的时长限制，你不可能有很长时间的铺垫，所以它整个的创作，包括叙事也好、人们对它的观赏也好，更多的是通过这种爆发式地去表达、去接受，因此情感模式和审美方式确实都在发生变化。压缩到短时间内，对于创作是个新的挑战。

大家也许认为只是一个篇幅压缩，但并非那么简单，整个的创作、叙事、表达、观赏，整个的思维状态都发生着变化。所以我们未来的影视教育要应对这样的变化，要通过短视频的研究和创作去进行影视教育，因为未来我们可能需要大量的短视频去支撑，不能说短视频只是个易碎品或者碎片化，它慢慢地也会向着高水准迈进，这是规律。 

■ 记者：

我这里有一本您主编的书，这本书到现在为止都是我们学校正在使用的教材，同学们反响也非常好。在最新版本中讲到创新节目，如果您再继续进行研究，将来会不会把刚才所谈到的短视频的内容，加入到新的著作当中去？

■ 胡智锋：

会的，因为一方面《电视节目策划学》这本书出了十几年，已经是第三版了。书影响力不小，印了几十万册；另一方面我也与时俱进，也在调整，正在跟复旦大学出版社合作。我主编的新书，关于网络视频节目策划的书已经写完了，估计在今年年底或者明年年初就会面市。短视频教学研究已经进入我们的视野。

■ 记者：

太好了，现在做短视频的人很多，但是真正对它进行梳理、凝练、总结，然后形成为理论，可以进行示范性教学的特别少。老师们在一线教学的时候，或是在给学生们讲课的时候，也会感到找不到一个有力的理论来进行支撑。所以老师们是特别希望有这样一本教材早点面市。

■ 胡智锋：

是的。

■ 记者：

您在本届论坛最关注的研究方向是什么？

■ 胡智锋：

我最关注的就是影视教育的未来，影视教育将走向何处。我的演讲主题是关于面向未来的戏剧影视学科发展创新的一个思考，这个学科面向新的时代、新的环境，将面临怎样的新机遇和新挑战？有怎样新的思路和新的理念？这个可能是我重点要表达的。

■ 记者：

现在包括川影在内的很多艺术类大学，都在进行创新型人才培养方案的探索和改革，您可否在创新人才培养的方面给我们一些宝贵的建议？

■ 胡智锋：

创新人才，一方面需要发现，另一方面需要去培育。因为创新有很多种，有原创性的，有很多学生就是具有非常强的想象力，非常富有原创性；还有的学生喜欢去钻研传统，这个也很宝贵，其实我们叫温故而知新，传承中也能创新。所以我觉得原创性创新和传承性创新都很重要。

老师的任务就是去发现学生的这样一种潜质，给他提供平台、创造环境，让他天才的想象力和创造力被挖掘出来。比如搭建实习平台、创作平台、学术平台，让学生的思想观点通过创作能够表达出来，让他创新的潜质得到释放，这可能是我们培养创新型人才的关键。选才、育才、搭建平台、创造机会、营造环境，这是影视教育培育创新人才的重要渠道。

■ 记者：

北京电影学院在新文科建设方面，目前有哪些先进的经验吗？请跟我们分享一下。

■ 胡智锋：

我们也在慢慢地摸索中，最新要改革的是我们的人文教育。我们需要给学生提供最好、最高级的人文综合素养教育。所以我们成立了人文学部，希望通过这个改革，将厚重的人文素养，用最好的教师、最好的讲座去教育学生。

■ 记者：

本届年会为什么选择川影？因为我知道竞争的院校还是蛮多的。

■ 胡智锋：

第一，是地域的考虑，因为成都作为中国电影学术早期比较重要的一个阵地，中国高校影视学会在过去的37年里还没在成都办过年会，成都是影视教育比较发达的区域，包括川影在内的传媒影视高校众多，学会需要对全国影视教育有区域性的平衡考量；第二，川影在影视教育当中，是一所非常有特色、有成果、有创新的学校，它的人才培养模式理念在中国，特别是民办高校当中非常有特色；第三，川影做了大量的准备工作，具有非常好的承办大型活动的经验和条件。所以综合考虑，我们确定了川影。

在采访的最后，面对这样一位中国影视教育界的领军人物，我终于问出了几乎所有播音主持专业的人心中都深深忧虑那个问题。

■ 记者：

现在的电视慢慢地走向了没落，新媒体崛起，您预判未来中国影视的发展前景会是怎样的？

■ 胡智锋：

影视的发展是有规律性的，这里存在几个因素。第一是科技因素，第二是社会因素，第三是产业因素，当然还包括政治和文化性的因素，它是个综合的结果。

首先影视是我们人类在二十世纪创造的最伟大的一种媒体和艺术样态，然后经过百年的沉淀和积累走向成熟，面临互联网的崛起，同时也面临很多挑战和压力。但是我相信影视的这种以影像视听为核心载体所创造的内容，不管未来有什么变化，它的基础技能形态内容不会变，核心的视听没有变，叙事没有变，情感的想象力没有变。

当然，未来影视在技术上、在组织形态上、在生产和传播模式上，都会发生很大的变化，但是核心的视听产品的性质和形态不会变，人们依然对此有很广阔的精神和心理的需求，所以它的前景依然是一片光明。

记者手记

在采访胡智锋教授过程中，他面对所有的问题，都耐心倾听，思路清晰地娓娓道来，听他讲话很容易被吸引进去，从而忘记了时间。直到采访全部结束，我们才得知他的行程很赶，其实早有老朋友等候多时。在起身跟大家告别后，他便匆忙离去。

本次采访最大的收获是听到了一位充满智慧的研究学者，对于未来影视教育及影视行业前瞻性的预判。他对于中国影视教育的全情投入以及对影视行业发展前景的信心，鼓舞着每一个人。在本届年会闭幕式上，他充分肯定了教育界的新生力量所带来的锐气与勇气，注重对教育界年轻人的扶持与培养，为中国的影视教育未来的发展贮备新的力量。

很明显，正如他所说，他更关注中国影视教育的未来！